发布网友 发布时间:2022-04-22 00:34
共5个回答
热心网友 时间:2023-07-01 03:26
CR VideoMate 是一款简洁易用功能全面的视频批量综合处理工具。 它能够批量、快速地对视频进行去重处理。支持常见的视频格式,对视频参数进行设置后进行 处理,即可获得与原始视频不同的视频文件,可以生成 Mp4 格式或者原始视频格式。
目标用户:短视频批量处理者
完整说明书已经编写并打包好了,软件的详细使用说明这里不做介绍,今天为贴合我们的主题,仅介绍一些【画中画】功能
导入要处理的视频
勾选画中画->选择背景模式->导入背景图
点击开始处理
视频批量处理消重快速制作
当然你可以先点击预览,预览样式满意之后再点击【开始处理】
处理一个视频的话大概1分钟。
视频批量处理消重快速制作
经过处理能很好的进行视频消重,该软件适合搬运者使用,当然像我这样处理自己视频后发布其他平台的人也可以使用。
二、如何快速的制作竖版视频
还是使用CRVideoMate,点击右键-功能-你可以选择合并和分割
视频批量处理消重快速制作
按照时间段平均分割、随机分割等
分割好的视频片段会建立一个的文件夹:
视频批量处理消重快速制作
至于你是打乱顺序同其他处理的视频混用还是重新排序就看你自己了。
热心网友 时间:2023-07-01 03:27
①剪辑思维首先,同学们要搞清楚一点,视频拼接员≠剪辑师,新手也很容易把剪辑理解为花里胡哨的特效,但是剪辑真正的核心是背后的故事和悬念的设置。那么如何讲好一个故事呢?传统的电影剧本是不断堆积矛盾,然后达到*,其涉及到制造冲突-解决冲突的过程;在短视频时代,你则要学会将*放在最前面、或者将悬念在一开始就设置,只有无迹可寻,天马行空的故事,才能真正抓住观众的眼球。那么如何写好一个故事,这涉及到拉片的训练,下面也会给各位讲讲具体的方法。新手如何进行拉片?在何处进行剪切?镜头应该持续多久?下一个镜头应该是什么?这是剪辑中最常被问到的三个问题。可惜都没有标准答案,每个人对于剪辑节奏的把握都各不相同。专业人士剪辑的时候,会让画面中的主体从一侧去往另一侧,这样整个画面的衔接就会非常流畅,否则就会出现“跳点”的问题。当然,剪辑毕竟已经是上个世纪初(1905年)就存在的老古董了,前人已经总结了相当多的经验。你完全可以通过拉片,提升自己对人物形象的塑造和剪辑节奏的把控。之前给推荐过一系列关于剪辑的书籍,例如你可以通过:《剪辑的语法》——罗伊·汤普森、《看不见的剪辑》-鲍比·奥斯廷《拉片子:电影电视编剧讲义》——杨健这三本书,可以帮助你提升对于剪辑拼接手法的理解,并且间接借助别人的经验,这往往是帮助新人少走弯路的重要方法,没事多看一些专业书籍,真的对于我这些年来做剪辑带来非常大的帮助!当然,视频拼接和专业剪辑之间也没有明确的界限,正如物理上的导体和半导体没有明确的区分一样,但是决定你能否真正走向专业剪辑的道路,最终还是讲故事的能力,而不是对于工具的运用!剪辑师应该怎样训练自己的剪辑思维?③音乐素养听到音乐素养,很多同学脑海里涌现的都是什么唱谱子、改旋律、配和声、加花、变节奏这样专业的名词,这对于视唱练耳比较薄弱的人来说(例如我),还是有点酸233...从小就对那些有音乐才华的人,非常敬佩,仿佛在他们眼里,一切有声响的事物,都自带标准的音高、调号,并且脑海里还能有声谱同步播放zzz...o(╥﹏╥)o当然,作为一个视频制作人,你需要做的是知道什么好的音乐,即我们所说的乐感,这样才能俘获观众的芳心。我不是学音乐出身的,算半桶水,但是接触过很多音乐制作人,他们也觉得音乐本身就是一门艺术,很多没有专业学过音乐的人,都对音乐有着很强的审美能力。所以,对于乐感培养的方法,我觉得是非常简单的,你甚至不需要搞得像拉片那么复杂,只需要多听别人作品里面的音乐搭配和流行歌曲,再加上一些后摇民谣、朋克金属、爵士古典和死亡哥特等的经典作品,相信对你的音乐素养也会有不小的提升。另外,在剪辑前,我都会先用音乐做好底子,听说不少剪辑师也会有同样的做法,因为这样的好处,可以先确定好整部片子的底调,并且由此控制剪辑时的节奏,当然,有必要的话,还可以根据需要对音乐再进行调整
热心网友 时间:2023-07-01 03:27
1
视频过渡不自然的原因
视频过渡不自然主要有三个方面的原因:
(1)不同视频组接逻辑不连贯,比如上一个镜头是两个人谈话,下一个镜头是火箭发射。如果两个镜头之间有内在的逻辑联系,你的大脑会很容易将他顺畅的连接在一起。
(2)轴线关系混乱。轴线关系大概是指拍摄对象与摄影机之间形成空间关系(实在不懂自行百度)。尤其是在故事片的剪辑当中,两个轴线关系混乱的镜头组接在一起会使观众对影片的空间关系感到迷惑。简单的说就是搞不清楚演员的运动到底是朝哪个方向。(当然在MV的剪辑当中存在着大量的越轴,因为大部分MV是拼画面造型与剪辑节奏,所以空间感需求没有那么强)
(3)音乐,音效失位。很多剪辑你光看画面不听声音其实是很跳跃的,但是加上恰当的音乐之后,音乐会分散观众一部分的注意力,对画面的感知更多的被音乐所吸引。比如说两个内容差异很大的视频在音乐节奏特别强的重音点进行剪辑,就会显得流畅很多。
2
解决方法和小技巧
解决剪辑视频过渡不自然的问题方法还是有的,我们可以运用一些小技巧,让画面过渡的不那么生硬,自然一些。比如以下几个小技巧:
(1)在两个镜头转场的位置制作一个彩色的闪光,就是把第一个视频的最后两帧和第二个视频开头的三帧每帧调成不同颜色。
(2)在音乐重音的地方空一帧,做出类似与眨眼,闪烁的效果。
(3)在前一个镜头的后两帧添加方向模糊效果,后一个镜头的前两帧添加方向模糊的效果。最终效果就是镜头模糊之后马上又清晰的出现下一个镜头。
(4)前一个镜头的后两帧分别放大百分之150,百分之250,下一个镜头前两帧帧分别放大百分之300,百分之200,然后恢复原大小。做出类似于画面弹动的效果。
当然解决视频剪辑过渡自然问题的方法还有很多,通过以上可以发现基本上都是两个镜头衔接的5帧去做一些效果。可以自行举一反三。
热心网友 时间:2023-07-01 03:28
当今各个短视频平台对于视频的原创度监测机制越来越严格,而从事搬运的工作室就需要越来越厉害的技巧性,当然无论任何技巧和经验,最终要落实到能够批量处理视频才能实现批量账号做收益。
工具/原料
电脑 视频综合处理消重工具
方法/步骤
1/3 分步阅读
首先需要你准备好素材,然后导入工具
2/3
导入视频之后,对视频进行一个设置,有去水印,加水印,加片头片尾,剪切,加速,转场,特效,背景音等等功能,调整颜色,调整分辨率,最后输出目录,都可以根据自己需求设置
3/3
不同的平台对于视频的伪原创检测手法不尽相同,不过,大致的原理和检测方法基本都是这几种,图像检测,声音检测,字幕检测等
热心网友 时间:2023-07-01 03:29
一条、二更是国内较为早出现的短视频制作团队,其内容形式多数以纪录片的形式呈现,内容制作精良,其成功的渠道运营优先开启了短视频变现的商业模式,被各大资本争相追逐。
网红IP型
papi酱、回忆专用小马甲、艾克里里、等网红形象在互联网上具有较高的认知度,其内容制作贴近生活。庞大的粉丝基数和用户粘性背后潜在着巨大的商业价值。
草根恶搞型
以快手为代表,大量草根借助短视频风口在新媒体上输出搞笑内容,这类短视频虽然存在一定争议性,但是在碎片化传播的今天也为网民提供了不少娱乐谈资。
情景短剧
套路砖家、陈翔六点半、[7]报告老板、万万没想到等团队制作内容大多偏向此类表现形式,该类视频短剧多以搞笑创意为主,在互联网上有非常广泛的传播。