发布网友 发布时间:2022-04-22 15:07
共6个回答
热心网友 时间:2023-11-10 05:12
先告诉你能买的书
首选《吉他自学20课》(刘传 注意不要是别的作者的)和《吉他自学百日通》(李海涛 注意只买初级卷,中级卷和高级卷的在入门时用不着,一套要快70块钱,太贵了),《吉他自学三月通》(刘传)这本书是每个吉他爱好者必备的工具书, 但要自学的话会不知道怎么下手,如果入门后,一定要买一本当工具书。《民谣吉他经典教程》(张文忠)这本书也挺好,如果你不嫌里面的歌老的话,也是首选。刘传和张文忠在九十年代就开始写书,写了20多年了,要是没有能力早就不行了。而且刘传的《吉他爱好者》已经成了国内最好的杂志了。李海涛在02年才开始写书,以前是搞演奏的,你可以看看他在网上的六指轮,他算是在写书里面能真正称上演奏家的人了,所以他的书也可以,但不要买他和刘天礼合写的书,太简单了。
再告诉你不能买的书
申建(作者)的书千万不要买,你可以先看看他在网上的视频,然后自己决定。
孙鹏(作者)的书千万不要买,就像不要买李海涛跟刘天礼合写的书一样。
热心网友 时间:2023-11-10 05:12
关于吉他的品牌,如果是初学的话,经济允许的话,建议买中,高档琴,YAMAHA FG730S,对你来说,算是好琴了,还有cort earth 70,都很不错,如果经济条件不允许的话,买一把联系琴先练着,之后在换好的。至于教材,可以考虑张文中的民谣吉他经典教程。其次就是每天都要练琴,两个小时,各种手指训练,像爬格子啊,蜘蛛爬弦啊之类的,只要刻苦,一定会行的!!!!!!!!!!!
热心网友 时间:2023-11-10 05:13
买个最基本的教材先入门 先把 1234567 的音摸清楚
热心网友 时间:2023-11-10 05:13
买个吉他自学三月通,开始学最后先学民谣吉他
热心网友 时间:2023-11-10 05:14
作为乐器家族中弦乐器的一员,吉他是一种通过拨动上面一根根的琴弦发出声音的有弦的演奏乐器。弹奏时用一只手拨动琴弦,另一只手的手指抵在指板上,后者是覆盖在琴颈上的金属小条。弹奏出来的声音会通过吉他的共鸣箱得到增强。原声吉他有四种:平面吉他(在中国也叫民谣吉他),拱面吉他(又名爵士吉他),古典吉他和弗拉门戈吉他。
演变历史
十九世纪后期著名的吉他音乐家有考斯特、默茨、卡诺、雷冈第等,他们为吉他创作的很多优秀作品都成为了十九世纪吉他音乐的经典。吉他能在二十世纪蓬勃发展并达到前所未有的辉煌,在很大程度上应归功于“近代吉他之父”泰雷加对吉他从制做、乐器性能、演奏技术直至曲目等各方面的深入研究和革新。泰雷加和他的老师阿尔卡斯一直致力于与吉他制作家托雷斯合作,并最终生产出了琴体扩大、音量增大、乐器性能明显改善的现代古典吉他。
吉他成为和钢琴、提琴一样被人们广泛喜爱的高雅乐器,在全世界流行开来,还吸引了许多专业作曲家为吉他写下了大量高水平的音乐作品。
吉他分类
吉他根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他(如古典吉他,钢弦吉他)和电吉他(如标准电吉他和低音电吉他)。除低音电吉他外,其他几种吉他使用相同的定弦方法,即从粗到细依次将各弦定为E,A,D,G,B,E。特殊情况也可以将某一弦或者全部的弦降低定音或者升高定音。如比较普遍使用的将低音E弦降低为D。各种吉他一般在琴颈上安装有18至24个不等的音品,单弦的音域在两个八度左右。
古典吉他(Classical Guitar)
是吉他演奏中艺术性最强的一种,与钢琴、小提琴并称世界三大古典乐器。通常以独奏或二重奏的形式出现,一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行于世界各地。古典吉他造型优美、典雅,指板扁平且略宽,音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦(尼龙弦外缠一层细金属丝),琴弦横拉于共鸣箱上,用手指拨动琴弦发音。一共有19个音品,指板与音箱衔接处为12音品。音孔呈圆形,下方无挡板。面板和底板都成水平面。
民谣吉他(Folk Guitar)民谣吉他
最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器。通常作为歌曲的伴奏形式出现,以美国西部乡村音乐为主要演奏题材。民谣吉他比古典吉他略长,音箱较大,稜角呈方形。指板稍细,表面呈弧形。音孔比较大,下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品(琴格)。通常装有六根金属弦。
民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。
佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar)
西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同,面板上由有护板,使用尼龙弦,但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐,节奏复杂,技巧丰富,后流传世界各地,成为一种风格鲜明的具有西班牙民族
风格的世界性乐器。
夏威夷吉他(Hawian Guitar)
传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他,使用钢丝弦。演奏时平放在腿上,一手持金属滑棒按弦,另一只手带金属指套拨弦,音色华丽,是一种擅长表现旋律的乐器。
爵士吉他(JAZZ Guitar)
同电吉他与民谣吉他,爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他,这样的电琴在音色调整上,音色效果靠后,成为厚重柔软的音色。
电吉他电吉他(Electric guitar)
按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体
琴颈类似于民谣吉他,使用钢丝弦,使用磁性拾音器,根据弦振动到电声转换的原理,然后用扬声器放大声波信号发声,通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色,是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。
演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。
吉他演奏方法主要有四种 一是用手指弹奏,但指甲容易受损,固常有人使用假指甲或在指甲上涂上能强化指甲的指甲油, 二是使用弹片(Picks)拨弦, 三是用金属圆管(滑奏吉他, Slide Guitar)演奏, 第四种较冷门,是使用一种可带在手指上的指套来演奏
吉他弹奏技巧
1. 滑音 (Slide)
2. 捶弦 (Hammer-On)
3. 勾弦 (Pull-Off)
4. 点弦 (Tapping)
5. 推弦 (Bending)
6. 扫弦 (Sweep Picking):多用于电吉他演奏,常见于重金属摇滚乐。
7. 打弦 (Slap):多用于低音吉他(Bass)。
8. 琵音
9. 颤指(轮指):古典吉他最迷人的演奏技巧之一。其中塔雷加(Tárrega)的《阿尔罕布拉宫的回忆(Recuerdos de la Alhambra)》是轮指奏法的代表作。
10. 打板
11.制音
12.切音
13.摇把(摇杆)摇把颤音
[编辑本段]吉他大师
黄家驹(WongKakui,1962年6月10日-1993年6月30日)世界著名吉他手、歌手。著名的世界级摇滚乐队Beyond的队长,无论是电吉他还是木吉他家驹都擅长。虽然英年早逝,但留下的Beyond(超越)精神激励了无数的年轻人。
*托米.英曼纽,(Tommy Emmanuel)世界顶尖指弹大师,Tommy独到的演奏风格–他个人只简单称为”手指技法(finger style)”,的职业生涯已经超过四十五年了,而且不断与世界各地的顶尖乐手有所交流.在澳大利亚他是一个国宝级的人物,Tommy在五大洲已经拥有超过几万个忠实的乐迷
① 音准是核心问题。按吉他的定音标准调校好各弦之后弹出一弦第12品的泛音,如果它与该弦第12品的音高相同则为合格。如此依次检查六根弦。
② 其次检查手感。手感不良会使你*采取不当的按弦方法,从而极大地阻碍左手技术的提高。当吉他调到标准音高时,在第14品格处,弦与指板的距离应在4mm左右。太高,按弦会感觉吃力,反之会造成打品的现象。好的手感应该是在不打品和出现任何杂音的情况下,左手手指可以轻松地按下任意一个音,大横按也不感到费力。
③ 检查音质。弹奏每根弦第五品泛音,共鸣差的吉他往往发不出明亮的泛音。然后在琴上做各种力度的拨弦,音量应有大幅度的变化。同时,性能较好的吉他各弦音量平衡,发音灵敏,高音明亮纯净,低音深沉厚实,高把位的音量也不会衰减。
④ 其他部位的检查。看看弦轴的齿轮是否损坏,旋转是否顺畅,面板,背侧板是否有开裂现象,油漆是否光亮,琴的色泽是否协调。最重要的是品丝一定要光滑,指板边不能划手。 一把好吉他的保养也很重要,此谓之"工欲善其事,必先利其器"。
建议:
中,低档吉他要买个琴套,高档的吉他要买个琴盒,这样便于吉他的存放。温度,湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照,不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的,因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。 注意拉链和纽扣造成划伤。经常弹奏,随时让吉他各部分充分震动,是保养吉他的最好方法。
[编辑本段]相关内容
著名吉他品牌
Gibson,Taylor,Martin,Fender,Ovation,Takamine,kramer,Yamaha,Epiphone,Washburn,Sprctor,Peavey,Music man,G&l,Cort,Ibanez,Larrivee, PRS ESP,Jackson
关于吉他手的建议
建议如果是初学者的话最好不要急着去弹大曲子,最好先打好基本功.
一个十分重要的事情就是开手,用右手在左手的每两个手指间用力向两边分,这个是弹琴之前一个必要的工作.
说到学习吉他,首先是左右手的配合,可以从爬格子开始,不要图快,可以从慢速开始,但是要开着节拍器,速度不是最重要的,最重要的是左右手的配合和节拍的准确还有弹琴身体和手的姿势一定要正确,如果一开始没有养成良好的习惯,等将来再改,是非常非常困难的.之后就可以练习一下手指的性,这个是很重要的,练起来也比较辛苦.但是一定要记住,当手指累了,就马上停下来,不要继续练下去,避免肌肉拉伤.还有,有时候当一个练习片段练了很久还是没有攻下,可以先放一放,练习一下其他的,再回来练这个片段,相信会轻松很多. 之后建议去练小林克己的教材(这本是电吉他非常经典的教材,不过如果想系统的学习,建议有古典基础,可以先学习卡尔卡西古典吉他教材,本教材循序渐进,通俗易懂,包含很多吉他大师索尔等、甚至改变*的经典练习曲),这本教材回避了目前吉他学习的只注重速度的误区,而加强了技巧方面的训练.在学习这本教材的同时,如果是乐理基础不太好的朋友,可以仔细理解这本书中提到的一些乐理知识,不过这是远远不够的,最好还要专门的学习乐理知识,但是这个是强求不来的,不用着急,理解为先,如果只是记是没有用处的,要结合音乐去理解它,它才能为你所用.等小林克己初级学完,就可以去试着弹一些难度适合曲目了.
在学小林克己中级的时候,就要同时注重了解一下吉他,音箱和效果器方面的知识了,因为要成为一个出色的吉他手,光弹的好是没有用的,每一个伟大的吉他手,都拥有属于自己的,特色鲜明的音色.对于一个电吉他乐手,你的技术不仅仅体现在弹的好不好,同样体现在你对音色的理解和掌握,同时作为一个现实而实惠的问题,如何用中低端设备来获得十分优秀的音色也是对一个出色吉他手的考验.
这时候你对吉他,效果器和音箱有了一定的了解,你可以考虑存一些钱去换一些理想的设备,在这时候你已经会弹不少东西了,琴技会暂时停滞不前,因为基本的技巧都已经掌握,而会弹的东西变多会占据你的大量学习新东西的时间,因此兴趣可能会有些挫伤,一套好的设备会在这个时候适时的刺激你对吉他的兴趣和学习的动力,而且可以让你的技术更彻底的表现出来.
这段时间还有一件重要的事情就是抓紧时间去组一个乐队,一开始组乐队不要对乐队要求太高,这只是锻炼你和其他乐手之间的配合,也能帮助你找到自己的位置.相信跟乐队排练过几次以后,你应该对音色方面有新的认识,也应该了解平时自己在家弹琴和与乐队和练是根本不同的两个概念,有时候你做的一个音色自己在家弹琴的时候感觉非常好,可是和乐队合奏的时候就变得非常糟糕,因为我们在和乐队合奏的时候,音量远比自己在家弹琴开的大的多,音色听起来也大不一样.而且有BASS和鼓,还有节奏吉他主唱的声音,混在一起,声音很有可能被其他人"淹"掉,这时候就要考虑对EQ做出新的调整,EQ的调节也是需要着重学习的,但这个要靠平时的琢磨,强求不来的.通常我们在家弹琴的时候,习惯把低频开的稍微高一些,这样音色听起来比较细腻,稳重,但是在和乐队合奏的时候,因为有BASS和节奏吉他,所以应该把中频和高频开的稍高,低频可以适当降低,以保证你的SOLO听起来是那么突出.而排练和演出又不一样,演出的时候因为有观众,人群会吸收一部分低频,所以低频又要比平时开的高一些.这些都是对一个乐手经验的累积,对于一个乐手来说,经验是非常非常宝贵的财富,当你拥有丰富的经验,会让你在众多吉他手中脱颖而出,更会影响你的舞台气质.要弹好琴,必须要多听,不但数量要多,而且种类也要多.最好不要形成偏口,一味地听一种类型的音乐,那样会让你的素材变的匮乏,音乐也变得单调.甚至不用一味地听与吉他有关的音乐,不管是什么类型的音乐,也不管是用什么来演奏的,都要广泛的吸收.
还有就是最好了解一下吉他方面的知识,我推荐你订<<现代乐手-吉他>>这本杂志,它真的很好,也很全面.里面不但能告诉你世界范围的吉他手目前都在干什么,更能介绍一些经典的吉他英雄,对设备方面的理解相信也能很大程度上的提高,里面的练习也不错.等你学完小林克己的中级,你已经可以算一个合格的业余乐手了,这时候你可以去收集一些老版的小林克己教材,后面的附录有一些经典的曲目,而且有高级篇,后面的学习就要看个人的努力程度和悟性了,其实说到悟性,并不全是天生就有的,是通过对基础的训练和平时大量地听音乐锻炼出来的.
原声吉他的等级
大师级
此类吉他大多由名工匠在中小型手工名作坊定制或限量制作,价格一般在10,000美金以上。制作材料为干燥多年的专业名贵料种中的高级品,面板多为 AAAAA 级 German Spruce或Engelman Spruce纯木板,指板用优等非洲Ebony,琴颈采用与背、侧板相匹配的材料,背、侧板及弦马则根据不同风格类别的吉他选择匹配不同的纯木板材料。
这类吉他的消费者,主要是一些国际上很著名的吉他演奏大师和一部分经济条件较好的演奏家,当然,还有一些发烧级的爱好者(收藏家),由于这类吉他出品量很少,因此价格也非常高。但我认为,当今,如果与专业级的产品相比,这类琴的性价比较低。
专业级(音乐会、录音)
此类吉他多为各知名品牌在专业领域的主打产品,均为手工制作,价格一般在1,500-8,000美金。制作材料为干燥良好的专业料种中的较高级品,面板多为AAA以上级的Enge-lman Spruce或Sitka Spruce纯木板,指板用上等非洲Ebony,琴颈采用与背、侧板相匹配的材料,背、侧板及弦马则根据不同风格类别的吉他选择不同的纯木板材料。
此类琴是专业领域的主流,而所谓专业级是指那些品质较好的以全纯木(solid)板制作的琴,从客观的角度上讲,这类琴性价比较高。运气好的话,偶尔你可能会选出一把品质并不次于所谓大师级的好琴,如果你是一位职业的演奏高手,这类琴应该是你主要的研究对象。
练习琴
此类吉他多为较好品牌的中低标号产品,极少手工制作,价格一般在400-1,000美金。制作材料的使用较杂,大多采用经过干燥的非专业料种,面板多采用 Cedar 纯木板, 指板及弦马一般采用经过染色处理的Rosewood,琴颈采用与背、侧板相匹配的材料,背、侧板则根据不同的风格类别通常选择与专业级相仿的合成板材料。由于制作材料的使用较杂,这里就不再列出一个常规标准了。
也可以称为"准专业级"。如果你是一位真正的吉他爱好者,那么即便是在你一开始学习吉他的时候,至少也应该选择一把这样的琴,毕竟,它的面板是一块纯木板,而面板对于吉他的发音品质的影响是最明显的。另外,这类琴的制作,一般规格上都是比较严格地效仿专业产品的标准,质量也比较可*。而且如果你的运气很好的话,也有可能在这个价格范围内,遇到并选出一把较次品牌的全纯木板琴,那就是你的造化了。
普及型
全合成板,规格五花八门,价格低廉,但无法发出真正意义上的、或接近的吉他音质,一般情况下买这种"吉他"的人多半是没有一位较好的老师,或者是经济条件太差。不过,如果你是打算随便弹弹玩儿玩儿,以后不弹了挂在家里也算是个摆设,并且不嫌它刺眼的话,可以考虑买它。但一定要知道,让一个真正懂琴的人去挑选这样的一把"琴",真的是一件十分受罪的事情。
热心网友 时间:2023-11-10 05:15
买本《吉他自学三月通》,不过刚开始最好有老师教,这样入门很快,然后挑个自己喜欢的简单些的曲子练,《爱的罗曼史》第一段还是很适合初学的。还有学吉他最好是天天练,心情不好的时候就不要练了,会影响学习的兴趣的。