小学音乐教育理念的创新探索

作者：文良光

来源：《新教育·综合版》 2019年第5期

近年来随着教育体制的改革与发展,音乐教育虽然在一定程度上受到了学校及家长的重视,但是仍存在不少问题。要实现小学音乐教育改革,满足素质教育的要求,首先就要更新教育观念,充分发挥音乐教育的审美功能,使学生的音乐学习更加生动活泼,且有丰富多彩的时代气息。只有这样才能有效促进小学音乐教育事业的发展。

一、音乐教育应以审美教育为核心

小学音乐课应借助音乐独特的艺术魅力来影响学生的情感世界,通过聆听和唱诵让学生不断体会蕴含于音乐中的美与情感,培养学生的审美能力。对审美能力的培养应从以下几点入手:

1.培养学生的审美感知能力。音乐这门艺术首先是通过聆听让人们来感知它的美。因此,培养学生的音乐审美感知能力,首先就要从聆听开始。但音乐的审美教育不能仅止于聆听悦耳动听的音乐本身,教师还需通过视觉与听觉相结合的教学方式,增强学生的感官刺激,加深学生对音乐中美的感知。例如,在《苗岭的早晨》这堂课上,教师可以借助多媒体教学设备,一边播放《苗岭的早晨》这首乐曲,一边用大屏幕播放苗岭早晨的秀美风光,让学生通过视觉加深听觉上的感知和理解。

2.培养学生的审美领悟能力。培养学生对音乐的理解和领悟能力,在音乐教学中也是十分重要的一项内容,它对提升学生的音乐审美能力非常有帮助。由于音乐本身的不确定性,对其的解释也有很大的空间。对于同一首乐曲,每个学生的理解或许有很大不同。面对这种情况,教师应持以包容的态度,尊重学生的个性体现。在音乐教学过程中,教师应注意结合各种教学活动,激发学生的潜能,鼓励学生发挥想象,大胆展开联想,自由表达对音乐作品的领悟。例如,结合已学过的歌曲内容,教师让学生以小组为单位进行自编自演。这一过程既可以激发学生音乐学习的兴趣,又可以帮助他们体会音乐中的内涵与情境,提升音乐审美的领悟能力。

3.培养学生的审美表现能力。音乐的本质特点就是表现人的情感。教师在音乐教育中应注意培养学生的音乐表现意识,提升学生的表现能力。要培养学生的表现能力,首先就要激发学生的音乐表现欲望,充分调动学生的音乐学习积极性。作为教师应注意及时调整教学方法,鼓励学生积极参与、勇敢表现,对学生的进步和优点应及时给予肯定和鼓励,增强学生的自信心,让学生体会到参与表现的乐趣,进而从乐于表现发展到善于表现。

4.培养学生的审美创造能力。审美创造力是在审美实践中按照审美规律进行艺术创作的能力。教师应善于引导和启发学生其对音乐的理解和感悟,以艺术创作的形式在音乐实践活动中表现出来。学生可以充分发挥想象,大胆开发创作性审美活动,自主设计游戏或表演,将对音乐的理解和创作得到尽情的表现。

二、音乐教育应以人为本

苏霍姆林斯基曾说过,“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。”音乐教师在教学中应树立“以人为本”的教育理念,尊重学生、保护学生的自尊心。教师是学生心灵的卫士,在教学活动中,应注意以平等的态度去尊重每位学生,切不可轻易挫伤学生的自尊心,否则很容易让学生丧失音乐学习的自信心和积极性。对于小学音乐教育来说,“以人为本”的教育理念还体现在教学方法上。小学音乐教学方法要结合儿童的心理特点和情感认知规律,既要具备知识性,又要富有趣味性,能够激发学生的学习兴趣,调动学生学习的主动性。小学生关于音乐学习创新的观点,教师应给予鼓励和表扬,尊重学生的创新思维。

在音乐教学方案上,教师要开发设计各种新颖有趣的音乐教学活动,例如:歌唱比赛、音节接龙游戏等,组织并鼓励学生积极参与,活跃音乐课堂气氛,调动音乐学习积极性。这些教学活动不仅可以使学生在轻松愉快的环境下学到音乐知识,而且可以让教师及时掌握学生的学习情况,并能够在后续的音乐教学中做出相应的调整。此外,教师也可以借助多媒体设备,精心挑选优质动画音乐,让学生从动画片中轻松学音乐。目前来说,小学音乐教学中的审美体验还是较为欠缺的。动画片中优秀的音乐作品,不论是从节奏、韵律还是表现手法上都值得音乐教师借鉴。与动画片相结合的音乐欣赏,让学生不但感受到了歌曲的悦耳,而且也领略到了来自于故事中多层次、多方面的情感,能够更深层次地理解音乐作品。

三、音乐教育应注重生活体验

小学音乐教育应注意融入自然,回归生活,将生活体验音乐化,将音乐问题生活化,在生活与音乐之间搭建一座兴趣桥梁。音乐教育不可简单地将学生局限于书本和课堂,应以一种开放的态势呈现给学生,让学生走出教室,在自然与社会中去感受音乐、理解音乐,让音乐课堂充满生命的活力。

大自然是音乐的宝库。音乐教师可定期组织学生参加户外活动,感受溪水的潺潺流淌、倾听山林中的虫鸣鸟声、欣赏田野中的草长莺飞……让学生认识到音乐就隐藏在大自然中,就在我们身边。教师在教学中也要注意联系生活中的实际,方便学生的理解和学习。例如,在训练学生的节奏感时,教师可尝试引导学生联系自己熟悉的小动物的叫声,然后将它们板书出来,加上一定的节奏,帮助学生轻松掌握音乐节奏。

四、音乐教育应倡导多元化

音乐没有国界。各个国家和民族都有自己独特的音乐文化。这些音乐文化之间都有着千丝万缕的联系和差异。音乐教育多元化既要求教育方法多样,又要求尊重不同民族不同国家的音乐文化差异。多元文化教学就是让学生懂得多种不同社会环境下的音乐文化内涵,理解其中的音乐情感。倡导音乐教育多元化对教师也提出了更高的要求。它要求音乐教师专业知识必须能够涉及多种音乐文化领域,而且能够准确把握不同国家不同民族之间的音乐异同,并对音乐做出客观的评价。在多元化倡导下,教师不仅能够采用多种教育手段丰富教学内容,而且也要注意加强自

身的综合能力,能够将多种知识融入到音乐教学,提高音乐教学的趣味性,提升音乐课堂教学效率。

五、音乐教育应重视音乐中的情感价值

小学生正处于身心发展的关键时期。音乐教育不仅仅是教会学生音乐知识和技能,更重要的还在于让学生学到音乐中蕴含的情感态度和价值观。通过音乐学习,可以让学生得到丰富的情感体验,使他们的情感世界得到熏陶与感染。在音乐学习过程中,学生积极乐观的生活态度在潜移默化中慢慢形成。教师应积极引导学生去体会音乐中的美好,感受其中的人文内涵。学生在轻松学习音乐知识的同时也懂得了宽容与理解、尊重与友善、关爱与分享等人文道德内涵,自身的人格素养也得到了提升和完善。在音乐教学过程中,教师应注意培养学生的集体意识和团结合作精神,以及群体协调能力,让学生在音乐活动中慢慢成长。